大家好，你是否想了解更多关于怎么画男士古风装饰，如何画画漫画人物的古装衣服的信息？今天我们将深入探讨这个主题， 本文介绍了如何画漫画人物的古装衣服，衣纹的绘制需要注意几点：一是真实，二是简练，三是富有变化。画衣纹时需要符合衣服的质感、厚度，反映人体的形态和动态，同时要注意线条的取舍和敷展。衣纹对画面的表现力非常重要，是小编画风的主要表现方面之一。在画过程中，可以先参照同学的衣纹练习，观察褶皱与被覆盖物体间的关系，多看多画多比较，总结常用到的衣纹符号。此外，在画水墨画时，需要了解水墨画的画法，注意线条的粗细和敷展。在创作过程中，可以从电视剧里的造型或一些汉服的展示中获得灵感，并注意画古风画时要遵循一些基本的原则。如下为怎么画男士古风装饰，如何画画漫画人物的古装衣服的文章内容，供大家参考。
1、如何画画漫画人物的古装衣服
衣纹的绘制 ★☆★☆★☆
衣服上的褶皱千变万化，但还是有规律可循的，只要能掌握规律，画衣纹就可以随心所欲。衣纹对画面的表现力有十分重要的作用，是作者画风的主要表现方面之一。
怎样才算画好衣纹呢？逸心认为应该有以下几点：
1。真实。所谓真实不是说完全按照现实中的褶皱来画，而是符合衣纹的形成规律，画面真实可信，能体现衣服的质感、厚度，反映人体的形态和动态。台湾漫画家林政德的衣纹给人的感觉就非常真实。
2。简练。真实的衣纹会有很多影响视觉效果的线条，这时只有对其进行取舍，剔除多余的线条，用简练优美的线条表现衣纹，才能体现漫画的美感。高桥留美子画的衣服褶皱很少，看上去很清新、活泼。
3。富有变化。CLAM
P、结城信辉和藤岛康介的画充分展现了线条的魅力，利用繁复的线条令画面富有特殊的动感和韵律。现实中并不时时都有风，但在他们的画里总是可以衣裙当风、长发飞舞。
衣服在受到挤压的地方形成的纹路是最多的，线条近似平行，如图【A】所示。
相反，受到拉伸紧贴肢体的地方，纹路一般呈放射状，延伸到衣纹平行带，如图【B】所示。
画衣纹时还要注意肢体扭转带来的线条变化，此时衣纹是很重要的表现动态的因素。
此外，衣服宽松、质地柔软的衣纹较多，较硬、较窄的衣服褶皱较少；较薄的布料比较厚的料子形成的衣纹细碎。如左图所示。
平时可以先参照同学的衣纹练习，观察褶皱与被覆盖物体间的关系，多看多画多比较，看哪一种画法更好，记下来，把常用到的衣纹总结成符号，到用时加几笔或减几笔，就成了新的衣纹了！
画裙子时，先得确定裙子的质地、厚薄，如果是丝绸一类较软的衣料，线条应该用柔和且较多的；牛仔裙可以尽管减少纹路，线条硬朗；还有普通的裙子，线条可硬可软。然后和别的衣纹画法一样，线条从绷紧的地方呈放射状画出，折叠的地方线条平行。
其实裙子和窗帘的画法差不多，只不过围成了筒状，可以从窗帘上偷一些线条用在裙子上，有的裙子腰部折叠很多的，也有些裙子设计成贴身样式，自然站立的时候几乎没有纹路，非常好画，但也要注意重力的作用会使裙边稍微收拢而产生弯曲起伏。平时要注意观察女生，她们本身就是一个很好的资料集，女生的衣服样式要比男生的丰富的多，如果能注意收集，根本不必在画时苦思冥想。
多观察衣服上的皱褶线纹，将你的灵感同步画出来，就学会了。（先练好现代衣服的画法吧，应该有用的。多练。）
2、古风画怎么画啊完全没概念想画古风画但不会创作有什么基本的方法。。。
要画水墨画？还是平常的插画漫画风格？水墨画你需要去学，平常的你可以照着书上的临摹，
临摹π_ππ_π
原创需要灵感，但是基本功还是要有的，先临摹多一些材料再说啦
亲 你可以先看一些古风类的漫画或是教材，临摹一般是新手画画迈出的第一步。画古风尤其要注意褶皱，至于褶皱的画法，多注意一些可以找到感觉。古风的服饰一般比较多样，在下自己的经验是可以去留心下电视剧里的造型，或是网页上一些汉服等的展示。古风的画要画正规的话，注意的点蛮多的，例如领口要成“y“切记不要出现左衽。
临摹有一些经验后，可以试着找找自己的画风，开始原创作图。运气好的就找个师傅吧，当年
我就是一点点学着教材画起来的，基础差了很多。做好去找一写人体教材，练练人体结构，网上
有卖的木头小人和模型手，可以帮助你画好姿势。
开始时也许原创图不好构思，出一个我练习时的损招，可以找一些仕女图，将古画带入自己的风格
来进行创作。
工具的话，开始练习时还以铅笔为主，构线可以用针管笔或是专门的勾线笔，蘸水笔一开始还是蛮难用的，很容易划破纸。至于上色，古风画一定水彩最带感，多的我就不说了，希望对你用帮助。
祝你好运
